CHOPIN Y "LA GOTA DE AGUA"

Este trimestre los niños de 9 años han estudiado la biografía y escuchando la música de Chopin, la novedad es que después hemos utilizado los medios más modernos a nuestro alcance para realizar un trabajo de investigación sobre una de sus obras el preludio nº 15 también titulado "la gota de agua". 

El día de la actuación de navidad los alumnos contaron a sus padres datos relevantes sobre esta obra y después disfrutamos compartiendo esta música y sobre todo del trabajo de los chicos.

Y es que para los niños de 9 años que ya tienen una educación  musical anterior, resulta un buen momento  acercarse a compositores como Chopin, sin duda supone un primer contacto con la música más sensible y emotiva. 

Saber reconocer y reconocerse estos sentimientos ayudan al desarrollo emocional de nuestros pequeños.

https://www.youtube.com/watch?v=1cvJ6U9r4uI&feature=youtu.be

La empatía forma parte de nuestro proyecto.

Brindemos  por un espacio con más EMPATÍA para todos.

Hay veces que cruzas la mirada con una persona que no conoces y  te trasmite una sosegada y tranquila sonrisa, un saludo acompañado de mirada,  un gesto con contenido, lleno de "me alegro de verte". Eso es empatía. 

En Pianissimo buscamos la empatía con los alumnos, con las familias, con los compañeros, porque la música es el lenguaje de esas sensaciones, porque es verdad que podemos apuntar a nuestros hijos a que aprendan inglés y mandarlos a comunicarse con otros países, pero si perdemos de vista la empatía, al final no les enseñamos a conectar con los más cercarnos.

Una vez más Pianissimo pone de relieve que lo más importante no son los contenidos de las palabras, sino las emociones y  sentimientos al comunicarlas. 

En nuestro país  hay veces que voceamos mucho, hablamos sin parar, ¿se nos olvida escuchar?  Los que habéis salido al extranjero, a los países más al norte, habréis percibido, al igual que yo, esos momentos de comunicación ausentes de palabras y cargados de significado, de valor y de sentimiento y es que una mirada vale más que mil palabras. 

Quizás cuando somos pequeños es esto lo que más percibimos y nos gusta de la navidad, esta es la verdadera mágia entre las personas, el milagro de navidad: La empatía entre la gente.

Pianissimo. Escuela de Piano. Centro de Musicoterapia. Ciudad Real

https://www.youtube.com/watch?v=h1eDFBVoZCE

LA  MÚSICA TE AYUDA ACRECER.

La música aporta valores y mejora las capacidades  de aquellos que reciben una educación musical  seria y de calidad. A través de potenciar la escucha se mejoran habilidades sociales y el niño se vuelve más expresivo  aumentando su campo emocional.

Es importante que nuestros hijos reciban una formación musical desde la infancia. Si la música forma parte de sus vidas, no cabe la menor duda de que serán niños más felices.

Aprender a cantar, escuchar, tocar un instrumento o moverte dentro de un grupo permite conectarte con tu alrededor. Compartir vivencias, historias o anécdotas con una música como objetivo hacen que las clases se conviertan en una experiencia entrañable.

Crecer a la par que desarrollas la destreza necesaria para tocar el piano es crecer de la mano de la  música, de su historia, es acercarte a la vida de compositores que han legado a la humanidad páginas que cobran vida cada vez que alguien las interpreta, como si un cuadro fuera pintado cada vez.

Aprender a tocar y convertirse en público de un concierto demuestra una actitud de generosidad, de respeto y de cultura.

La música ayuda a crecer como mejores personas.

KIEV

Los pueblos siempre buscan sus propios caminos, todos tienen ideales que siguen y persiguen con esfuerzo, pero a veces lo que dejan en el camino y en la lucha es tanto que se pierde el valor del objetivo final, es entonces  cuando da miedo, cuando me da miedo.

Rusia siempre ha tenido una gran cultura musical popular abundante e importante. Además en el siglo XIX es cuando Rusia inició su propia búsqueda, su propio camino por una cultura musical. Singular por su historia y por su carácter, es lo que se denomina «la escuela rusa»

Entre sus notables exponentes están el conocido "grupo de los cinco" entre ellos Mussorgsky.




Viktor Hartmann fue un pintor, arquitecto y también ilustrador  de libros. Viktor conoció al compositor ruso Mussorgsky, perteneciente al grupo de los cinco y que, como digo buscaba música con tintes más rusos, música más independiente desligándose en cierta manera de la fuerte tradición e influencia  Europea.

Ambos se hicieron amigos enseguida.

Pero en 1873, Hartmann fallece con tan solo 39 años. Se organiza una exposición a modo de homenaje póstumo y después Mussorgsky decide hacer su propio homenaje componiendo música en la que describe un paseo por una exposición de su amigo. Se inspira en diez de sus  cuadros y la obra recibe el nombre de "Cuadros de una exposición". Se trata de una suite original para piano y que más tarde fue orquestada por M. Ravel.

 


La suite se cierra con "La gran puerta de Kiev" y describe la puerta que se pretendía construir en la ciudad, en el estilo ruso antiguo con cúpula en forma de casco. Quería simbolizar el poder soviético, pero  finalmente nunca se llevó a cabo.

                  De todas formas, Mussorgsky no llegó a oír nunca

                  ninguna de ellas, ya que falleció en el año 1881 a los

                                  42 años, destrozado por el alcohol.

Kiev está en los telediarios, de nuevo el pueblo y el poder, dos polos opuestos.

Me gustaría pensar que esa puerta que dibujó Viktor Hartmann y que musicó Mussorgsky, esa puerta que ambos soñaron existiera de verdad y que su música sonara en las calles de Kiev para que la fuerza de estas melodías escritas por Mussorgsky fuera la que de verdad hiciera reflexionar a los que tienen el poder, que fuera el carácter y el brío de los acordes los que de una vez por todas devolvieran los oídos a los que mandan.

En el siguiente enlace podemos escuchar la suite entera en versión para piano. Creo que es una de las más grandes obras maestras escritas para piano. En el minuto 25:36´comienza "la gran puerta de Kiev".(Lo dejo preparado) Disfrutadla.
http://www.youtube.com/watch?feature=player_detailpage&v=g8ei1NF0oic#t=1539

Quien ama la música ama la vida

Cuando somos niños nos ilusionamos fácilmente, cualquier cosa nos hace ilusión, cuando somos mayores nos aplasta la pereza. En cambio, necesitamos ilusionarnos porque la ilusión es el motor de nuestra vida.

Con ilusión somos capaces de mover montañas y pensar que cada milésima de segundo merece la pena vivirla. Con ilusión miramos a nuestros alumnos  y podemos ver en ellos  esa chispa tan especial que hace que ocupen desde ese momento un lugar privilegiado en nuestro corazón. Si cuidamos la ilusión, no se nos gastará porque la ilusión, eso sí, requiere cuidado.

La música promueve este sentimiento. En los adultos nos devuelve a otros tiempos anteriores y también tiene la habilidad de empujarnos a otros más modernos.

Estudiar música es tomar una dosis de vitaminas para el alma porque la música cura el espíritu. 

Cuando te ilusionas tienes la necesidad reír y añorar el pasado, de disfrutar el presente y de soñar el futuro, de abrir tu corazón al mundo y regalar esa chispa que se siente cuando lo que entra por el oído conecta con el corazón y al regalar esa chispa estás compartiendo ilusión y contagiando felicidad.

Comprobadlo escuchando esta música que os propongo http://www.youtube.com/watch?v=wKohnM8Bnj0

Feliz navidad y un año lleno de momentos ilusionantes para todos.

Pianissimo recibe a la asociación AMADA

Pianissimo ha recibido a miembros de la asociación AMADA (asociación de niños en adopción y acogida) para la que ha programado un taller de Musicoterapia infantil y de adultos que ha transcurrido en dos sábados.

Hemos trabajado con las emociones, reflexionando  en cómo éstas influyen directamente en nuestros  comportamientos y, por tanto, en el rendimiento de cada día.

TALLER INFANTIL

                                                                  ttp://www.goear.com/listen/ed8179f/columpio-bizet

En el taller infantil muchos de los participantes descubrieron lo que los músicos conocemos por 3/4, que no es sino el movimiento del arrullo de la mamá con su bebé, el juego del columpio, el ritmo de la mecedora de la abuela, movimiento de vaivén o el baile de un vals. 

Este ritmo, unido al carácter tranquilo de la melodía escogida, produce una agradable sensación de relax y de control, un sentimiento de bienestar  al que a muchos les costó renunciar, porque cuando la melodía se apodera del corazón, mirar a los ojos de los otros, comprenderlos y quererlos es mucho más fácil. 

TALLER DE ADULTOS

http://www.goear.com/listen/2a11917/intermezzo-cavalleria-rusticana-pietro-mascagni

En el taller de adultos destacó el momento en el que los participantes descubrieron sus reacciones el miedo y en contraste a la felicidad y la alegría. Entendieron cómo la música se convierte en "medio de transporte" de nuestros sentimientos.

Fue un reto difícil pero seguro que muy enriquecedor.

Todos comenzamos  el fin de semana cargándonos de energía y utilizando la música como medio  para conocernos un poco más.